刘奇：诗文书画有真意

　　国际在线上海微网（彭丽）：地处中原的南阳，是国家历史文化名城，有3000年的建城史，为楚汉文化的发源地。曾孕育出“科圣”张衡、“医圣”张仲景、“商圣” 范蠡、“智圣”诸葛亮、“谋圣”姜子牙等历史名人。更滋养了哲学家冯友兰、军事家彭雪枫、文学家姚雪垠、科技发明家王永民、作家二月河等当代名人。这种厚重的历史文化背景，给文化艺术的发展带来重要的依托，刘奇便是这文艺战线上比较显著的一位。

　　刘奇（1960年—）。摄影 彭丽

　　    刘奇，笔名黑木，当代书画家、篆刻家，1960年生于桐柏，现为中国书法家协会会员，河南省美协会员，南阳书画家研究院院长，南阳市书法家协会副主席，上海市徐悲鸿艺术研究协会会员。刘奇为人豪爽，为艺执著，是南阳文化界大家耳熟能详的“奇哥”。曾供职于金融单位，后辞去公职，专门从事艺术创作，朝夕沉浸于古今艺术的创作探索上。

　　字的良缘

　　《字的良缘》是著名作家，刘奇的好友，二月河先生2008年4月11日所作，此为《书画刘奇》艺术专著的序言。二月河先生在文中有这样的评价：“刘奇先生的书法作品，一如其人，大气磅礴，书风师承‘二王’，清新、妍美、生动流便。他的功力深厚，书艺精湛，最重要的是艺德高尚。”他非常肯定刘奇的人品，称他是“浮躁时代头脑冷静的谦谦君子”，为人大气，处事谦和。

　　除二月河先生之外，文艺界很多大家，同样对刘奇评价颇高。

　　刘奇书法《一茗茶品》。摄影 彭丽

　　神清骨迥  闲雅俊逸

　　“神清骨迥，闲雅俊逸”是中书协李维先生对刘奇书画篆刻的印象。文中他用很大的篇幅称颂刘奇书法的章法，“在章法上，刘奇很大程度上借鉴尺牍和稿书的形式，形成参差不齐、自然错落的变化，加强了墨色浓淡涨枯干湿的对比和行与行之间的长短变化，通篇看起来节奏感很强烈，显得疏密有致，从容不迫。”

　　在谈起刘奇参加八届国展的作品时，李维先生指出：“在纵横方向上疏密变化很大，但是行气却自然贯通，点画刚劲清拔，笔势往来冲突，清晰可辩。在用笔上很注意法度，每一笔的起收都极为细腻精致，转折提按也交代的清晰果断，显得骨力洞达，神清气雅。”

　　书法是刘奇精神的载体，早已成为其内在生命的一种需求，书法性情的手段。因为一颗平静心，他的书法始终透着一种闲散和悠然自得的满足，颇具审美深度。

　　刘奇《春》国画。摄影 彭丽

　　诗文书画有真意  贵能深造求其通

　　二月河曾说，刘奇虽已天命之年，但很不安分，在书法娴熟的基础上，又开始从事绘画创作，在绘画上，刘奇始终坚信“想法比技法更重要”是一条朴实的绘画道理。

　　刘奇的中国画着重在写意，采用从写神、写意、写情为目的的表现形式。不论是闲花野草，或是山雀秋虫，或是远山近水，他进一步提炼创作，作品有的粗笔大写，有的轻轻点缀，他不追求刻意雕琢，而是在清淡的色墨中透出其优雅和清新的感觉。

　　明画家李日华在《紫桃轩杂缀》里说：“意之所游，目力虽穷而情脉不断处是也。然又有意有所忽处，如写一树一石，必有草草点染取态处。写长景，必有意到笔不到，为神气所吞处，是非有心于忽，盖不得不忽也。其于佛法相宗所云极迥色极略色之谓也。”

　　吴昌硕说：“诗文书画有真意，贵能深造求其通。”“不知何者为正变，自我作古空群雄。”作品便如作者一样，有形而无形。于狂劲洒脱的感观中，透露出清雅散淡的意境，形散而神不散，雅静而苍浑，矛盾且统一。

　　有个著名的学问家曾认真写下这样一段话：“我们这个民族的生命力毕竟要在宽广的天地中展开，健全的人生须不断的立美逐丑。世间最消受不住的，就是对美的祭奠。”所有美中，艺术之美犹胜吧。

　　正所谓“空阶夜雨皆学养，柳乱蝉嘶换墨阵。”纵是丹青疏笔，亦抒凭栏意，并浪漫与厚重，共理智与随意，虚实与精灵。

　　套用刘奇一对联“莫说茶水淡须知淡中有味，休言菜根苦要在苦里求甜。”用中原人的淳朴，便终为“做数件可流传傻事消磨岁月，会几个有见识高人论说古今。”