朱敬一：幽默写艺 黑白即禅

朱敬一（1975年—）。南门精舍 供图

      国际在线上海微网（彭丽）：2017年10月17日，上海微网专访著名艺术家朱敬一。朱敬一，艺术家、专栏作家、艺术产业研究学者。曾担任大学美术教师7年，前上海多伦美术馆，朱屺瞻美术馆学术部主任、中国第一个原创艺术品交易平台创始人之一，从事水墨装置艺术创作，立体水墨和线体主义创始人，互联网艺术研究者和创意思维的传播者。

朱敬一作品《南溪狮子岩》布面树脂。南门精舍 供图

　　朱敬一说，我的审美很纯粹，只有两种东西能够打动我：要么颜色绚烂至极，要么完全黑白。

　　朱敬一毕业于南京师范大学国画系，大学期间主修国画，尤擅山水。毕业后曾担任大学美术教师7年，在海外办过画展，在美术馆里做过领导，可以称得上是一位不折不扣的画家。

朱敬一作品《江南》布面树脂 丙烯。南门精舍 供图

　　不同于传统画家的章法、用色、构图，朱敬一更爱把中国古代神话里的怪力乱神和迪士尼动画的色彩糅在一起，用油画颜料的浓墨重彩来涂抹传统国画的流动意境。2007年朱敬一创作了自己的第一个系列：《妖野荒踪》。朋友笑话他，“你这哪是在作画呀，你这像是在做实验！你的作品想要表达什么，有什么寓意？”朱敬一心想：我就是觉得这样好看，我哪里来那么多哲思啊、深意啊？

朱敬一作品《共生》布面丙烯。南门精舍 供图

　　从朱敬一的《妖野荒踪》系列里可以看出，他最感兴趣的永远是民间。喜欢先秦文化，印度佛教艺术和日本绘画。在这组作品里，出没着《山海经》中诸多妖兽形象。他用自己的经验和方式整合出属于自己的独一无二。

朱敬一作品《馒头仙》布面丙烯。南门精舍 供图

　　《妖野荒踪》是他的本性，“黑白”则是他心中的禅。

　　黑白是一切归于寂寞之后的颜色，这种残剩更是参破，是一种重大突破行将发生前的孤苦状态，是回归又必须反噬传统的进行时，是欲破未破前的黑暗混沌，是兼纳各类元素想化繁为简前的蒙昧。

　　《立体的墨》灵感起源是他想用新材料画出传统国画颜料无法达到的极致的黑。朱敬一尝试了用树脂加热拉出的丝线来重新营造一个三维空间的中国古典绘画意境。评论称：“自然呼吸的节奏韵味，枯山水般的微立体构思，水墨画的空间图景，山幻化为石之余的抽皮割肉，木游移至途穷无极之后的末叶摇曳。观照的对象体、抽象后留下的简约线条、近乎禅的本质透现、立体起来的人间残迹、温情逼仄的目光抚慰。”

朱敬一作品《渡2》亚克力 树脂 铁丝。南门精舍 供图

　　平面表现的乏力苍白以微立体的样式前进，在某一局部、某些细节勾勒弯曲变形，整体又基本构连，重墨处不以泼墨而以结节、重递的创作手法解决，敢于留白、空洞，这里基本都是中国画的语言。那么，墨立起来后是什么样的形态呢？朱敬一的回答是：蛛网。彼此构联、同质、疏密有律、非个别存在、残骸、脱落与纠缠、可捕捉与可空白。

朱敬一作品《我就是我 一辈子窜不上天的花火》。南门精舍 供图

　　幽默是一门艺术，“丑”书法里藏着大智慧。

　　“我就是我，自己看着都上火”， “那些拧不开瓶盖的女生都是装的，让她拆个快递看看”， “一瘦解千愁”，“上班电脑键盘下班王者荣耀，用完了我全部力气”，“问世间情为何物，佛曰’废物’”这是流行于业内的独属于朱敬一的“毒鸡汤式书法”。

朱敬一作品《一瘦解千愁》。南门精舍 供图

　　朱敬一说，“毒鸡汤就是让你放松，让你觉得我躺着也可以。我不需要跟别人比较。”对于现在的年轻人来说，在家里挂一幅“宁静致远”或“天道勤酬”，似乎都不会比“天生我材必有用，但一直不知怎么用”或“只要是石头，到哪里都不会发光”来得有效。

　　不同于传统书法的规矩，朱敬一的书法似乎更具有让大众耳熟能详的公众性。他强调“书法最本质的意义是书写，如果不能让当代人看得懂，我认为书法和抽象画就没有本质的区别了。”

朱敬一作品《那些拧不开瓶盖的女生都是装的，让她拆个快递看看》。南门精舍 供图

　　一个人是否有影响力，在一定程度上取决于他是否具有幽默感，一个掌握了幽默艺术的人，他的幽默语言和行为会带有强烈的冲击。朱敬一无疑具有幽默的潜质，但他的幽默又不显浮夸。朱敬一把幽默融入书法，把书法推向大众，这种非主流，像是一股旋风，刮出“不正经”的生命力和影响力。

朱敬一作品《毒鸡汤是最好的治愈剂》。南门精舍 供图

　　但这种“不正经”、“不规矩”、“不好看”的书法，成了家喻户晓的存在。逗乐了很多伤感的人，慰藉了很多失意的人，鼓舞了很多颓废的人，拯救了很多无助的人。“艺术是为大众服务的”， 朱敬一希望他的作品同样进入千家万户，走进大众的视野，“平民化”到每个角落。