25岁 她带着四国团队制作舞蹈“一刻”

　　原标题：25岁，她带着四国团队制作舞蹈剧场，“一刻”花费八个月

　　排演舞蹈剧场《一刻》，硬生生把华霄一逼成话唠。比如未来要做什么，25岁的她在《一刻》前没有好好想过，“媒体反复问我‘《一刻》之后，你打算做什么啊’，逼得我思考了。”

　　《一刻》改变的，还有华霄一的数学水平，“以前排节目，只要把自己的舞段跳好，就行了，让我干嘛就干嘛，相对被动。自从成了《一刻》制作人，我需要计算戏服多少钱，每支灯多少钱，幕帘多少钱，厚还是薄，架在上场口还是下场口，架在几道幕。大到配乐，小到舞美工人的盒饭是鸡肉还是牛肉，也得由我定，慢慢学会承受不完美。”华霄一噼哩啪啦说了一通，舞台上飘飘若仙的模样沾染烟火气，就差在面前放个计算器现场演算，“八个月，我的excel表格能力大大提升。”她叹了一口气，带着一丝自虐的回味，“天天说坚持，挺平常的一句话，可坚持是最难的。”

　　华宵一有骄人的履历。11岁进入北京舞蹈学院附中，17岁参加第九届桃李杯少年组比赛，《罗敷行》让她一举夺得金奖，三年后《点降唇》再夺金奖。CCTV电视舞蹈大赛、第十三届首尔国际舞蹈大赛金奖，一系列奖项让她从北京舞蹈学院毕业后留任学院青年舞团。如同每一个思想活跃的年轻人，跳古典舞、中国舞久了，华霄一想尝试现当代舞， “比如古典舞剧《梁山伯与祝英台》，恋爱生死和我不在同一个时空，需要修饰刻画才能达到精准。我想表现当下的成长，我自己对于舞蹈和肢体语言的理解。”于是有了11月21日、22日美琪大戏院舞蹈剧场《一刻》。

　　《一刻》由《眺》《未完》《独自起舞》《滑》组成，分别出自阿库让·汉、高成明、娄梦涵三位中外名家。阿库让·汉是英伦编舞大师，作品充满东方哲思。高成明将中国气质融入当代舞表达中，获白俄罗斯国际编舞大赛创作大奖、巴黎国际舞蹈比赛金奖等。娄梦涵供职于荷兰舞蹈剧场，创作大量优秀舞作。

作品《眺》

　　《眺》用抽象化的方式呈现人生源起时对未知的遐想，华宵一身着白衣，仿佛下一秒会随风而去。《未完》她以黄色裙装亮相，在铃声中辗转腾挪，身后则是越来越多的人群涌来。《独自起舞》由三位男舞者以群舞形式亮相，节奏轻快爽利，伴随着华宵一的出现，从天而降一条长达3米有余的鲜红长裙，华宵一穿上红裙，犹如红浪滔天般起舞。最后一个篇章《滑》与《独自起舞》紧紧相连，在巨幅“时光帷帐”浮动过后，华宵一出现在灯光下，并在一条横贯舞台的“滑毯”上进行表演，倒下复腾起，趔趄却前行。

编导阿库让·汉与华宵一排练

　　华宵一第一次担任制作人，八个月，四个国家团队，去韩国订做表演服装，寻找荷兰团队设计灯光，“想得简单了，要学的、要承受的特别多，还要克服语言、时差，去深圳排练，去俄罗斯寻师，人被扯得四分五裂。”为什么不厌其烦选不同国家团队完成《一刻》，她有些自豪，“梦想啊，就是要敢想。”

编导高成明与华宵一排练

　　伤痕，于舞者而言是最稀疏平常的一部分。北京首演前，她在扎针推拿，打着绷带、打封闭学舞，“前场做道具，满场油漆味，后场我戴着口罩穿着棉衣练舞，鼓风机在面前吹，夏天怕伤风，冬天怕高烧。《滑》需要身体抹油，汗水和油混在一起，又冷又难受，像个行为艺术。”

　　精神的迷茫远比身体负荷更难克服，“我在附中学的是中国舞方向，大学四年是古典舞。《一刻》反映当下时空。从古典舞到现代舞，换了新的身体语言，会导致不习惯和受伤。天天说坚持，这是挺平常的一句话，可坚持太难了。”十多年舞蹈生涯，华霄一一直被灌输：脚尖绷直时肢体最为伸展，达到极致。而在《一刻》，她有过迷失，“不知道什么时候是最好的、最佳的。排舞老师说，如果第一根肋骨下面的肌肉动了，就不符合要求。每次练得想骂人。”

编导娄梦涵与华宵一排练

　　下一刻，她又鼓励自己，“我不能不行，必须要行。《一刻》里，从上场口一直跳到下场口，路越来越窄，身边有人帮助、陪伴，但是没有人能替代你，只能自己走，走下去就是成功。”每一次演出，她盼望大幕赶紧拉开，又想慢点来，把细节做得更完美。

　　北京舞蹈学院副院长许锐是《一刻》导演，“宵一很和善温柔，温柔地坚持着一些东西。有时候她会说撑不住了，但是都是笑着说的。”