原标题：阔别15载，舞剧《霸王别姬》再现千古凄美绝唱

时隔15年，《霸王别姬》仍是中国舞剧中十分“出挑”的作品。（上海歌舞团供图）

　　“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝；骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”一曲“垓下歌”，让项羽与虞姬的诀别成为历史上传唱千古的凄美绝唱。自2003年首演后，《霸王别姬》演出近百场，足迹遍布法国、日本等国，曾拿下第四届“荷花奖”舞剧金奖。经过数月的复排，金戈铁马与儿女情长再现舞台，依旧打动人心。舞蹈评论人方家骏说：“时隔15年再看，《霸王别姬》仍是中国舞剧中十分‘出挑’的作品。”

　　正是当初每个创作、制作环节的精益求精，让《霸王别姬》时隔15年依然鲜活。台上台下“三代同堂”的盛景，让首版“虞姬”扮演者朱洁静哭得梨花带雨：“15年过去了，一部舞剧到今天还能够存活，不仅仅只是把以前的东西重新翻箱底拿出来再排一遍那么简单。看着毕然（新版‘虞姬’扮演者）在台上肆意挥洒、尽情舞蹈，就像看见了18岁的自己。”她回忆当初同台逐梦的战友们，虽然他们中有些做了编导、有些成为老师，但大家依然在为舞蹈而努力。“盼望有更多的优秀的 ‘虞姬’‘项羽’脱颖而出，一代一代地为上海的舞蹈文化事业作出我们的贡献。”

　　舞剧《霸王别姬》是导演、著名舞剧编导赵明的心血之作，这部“上海文化品牌”舞剧此次复排再亮相，由他执导修改打磨。谈到复排，他毫不掩饰自己内心的喜悦和澎湃：“同样的旋律、姿态、情景，勾起了当时我们创排过程中很多难忘的回忆。”当年，该剧在上海大剧院一亮相就艳惊四座，不得不提起剧中构思奇妙、独具匠心的舞段编排。例如在序“十面埋伏”中，为营造刀光剑影的紧张氛围，在汉军对楚军的包围厮杀的舞段里编排了一组弹奏琵琶的白衣玉女，迂回其中。打打杀杀的黑色基调与玉女弹奏琵琶的白色基调形成鲜明对比，给观众带来强烈的视觉冲击。

　　在表现人物的性格上，该剧也刻画得细腻到位，如一幕四场的“江山美人”：项羽无意黄袍加身，刘邦借机抢占龙庭。项羽面对江山美人的博弈，黄袍欲穿不能，欲脱不能；刘邦紧盯项羽，时而俯首称臣，时而又想试图引导项羽脱下那一半黄袍，自己披上。这段男子双人舞可谓舞剧《霸王别姬》的华彩篇章，对刘邦这个人物性格的呈现令人拍案叫绝。

　　最感人一幕出现在谢幕时，舞剧《霸王别姬》三代演员同台谢幕，“三代同堂”的盛景让不少见证这部舞剧一路走来的主创和观众落泪。这版《霸王别姬》已然是上海歌舞团第二、第三代明星的集合。曾在10年前短暂“接棒”该剧项羽和刘邦两大角色的青年舞蹈家王佳俊、侯腾飞，成为此版顶梁柱领衔出演。