他用一生诠释“为人生而艺术”

　　近日，中国美术馆典藏活化暨捐赠巡展系列“回望云峰———中国美术馆藏赵望云作品巡展”于上海中华艺术宫揭幕，110余件作品梳理赵望云的中国画创作历程。

　　赵望云这个名字，或许大众未必耳熟能详。但在中国画的发展进程中，这却是一个如里程碑般伫立的名字。八九十年前，赵望云已经在用自己深入民间的画作诠释“为人生而艺术”;一手伸向传统，一手伸向生活，他为“长安画派”开宗立派，门下弟子包括黄胄、方济众等画坛名家……中国美术馆馆长吴为山评价道:“赵望云在‘行万里路’的直面生活中高扬源于本心的人文关怀，在‘人与天侔’的相互对应中奏响西北自然的浩然之歌。”在业内人士看来，今天回望赵望云的艺术人生，对于引领当代美术家扎根人民、扎根生活的创作导向，有着不容忽视的意义。

　　赵望云自1932年开始连续数年深入农村写生，在行走中以自然、平易、朴实的艺术手法捕捉和描绘了大量农村生活纪实作品，使他成为20世纪中国画最早走向民间、直面生活的代表性画家。20世纪40年代后，定居西安的赵望云将艺术视角聚焦于山原雄浑壮丽、民风朴实厚道的整个大西北。新中国成立之后，赵望云集中表现新中国农村建设的方方面面，并将西北的崇山峻岭、戈壁草原、民族生活与风土人情等皆入笔下，构成一系列苍凉、劲健、寥廓而如“边塞诗”的西北画卷。

　　此次巡展的作品均出自中国美术馆馆藏。2006年，赵望云百年诞辰之际，他的八个子女向中国美术馆捐赠了351幅作品。这批宝贵的捐赠，涵盖了赵望云从20世纪30年代到70年代的创作，对赵望云一生的艺术创作构成了有序而系统的总结。