电影《乘风破浪》正在热映中,和韩寒一样进军影坛的作家并不少,2016年上映的就有郭敬明导演的《爵迹》、张嘉佳导演的《摆渡人》,《罗曼蒂克消亡史》导演程耳最大的梦想也是当一名小说家。越来越多的畅销书作家转型当导演,这对日益蓬勃的中国影坛而言,是好事还是坏事?
现象
作家身兼导演和编剧
《乘风破浪》在豆瓣上的评分为6.9分,是这个竞争激烈的春节档中豆瓣评分最高的影片,甚至高于周星驰和徐克联手的《西游伏妖篇》(5.7分)。熟悉韩寒的观众可以在《乘风破浪》中找到他的影子,可以说,这是一部相当具有“韩氏特色”的电影。 这或许也是作家转型当导演的优势之一。无论是韩寒的《乘风破浪》,还是张嘉佳的《摆渡人》,又或者是郭敬明的《爵迹》和《小时代》系列,作家都是同时兼任导演和编剧,这为影片的故事和风格奠定了基础,也避免了导演和编剧有可能出现的分歧。
近年转型当导演的多为畅销书作家。如果追根溯源,这股风潮应该始于台湾作家九把刀自编自导的《那些年,我们一起追的女孩》。这部电影让人们意识到,畅销书作家本身也是大IP,作家携带的人气能够直接转移到电影院里,这就让电影有了一定的商业保证,自然更容易吸引投资。无论是韩寒、郭敬明还是张嘉佳,他们本身都拥有强大的粉丝基数,再加上自带的话题属性,从他们决定进军影视圈的那一刻起,就注定了票房不会太差。《小时代》系列累计票房近18亿元,《后会无期》累计票房6.5亿元,《爵迹》累计票房3.8亿元,《摆渡人》收获4.74亿元。截至2月5日,有消息称《乘风破浪》累计票房破6亿元。
问题
当导演需要门槛吗
除了作家,越来越多的编剧和演员也拿起了导筒。对此,人们开始思考“当导演究竟需不需要门槛”的问题。姜文曾开玩笑说自己是发现“导演不需要特别会什么”才去当导演的。电影是一门综合性艺术,除了导演,许多工作分别由编剧、摄影、美术、剪辑等去完成,看起来,导演似乎不太需要专业技能。不过,一种专业的观点则是:一部电影的核心永远是导演。导演是电影行业壁垒最高的职位,无论是构图还是剪辑,包括调教演员,具体到每个环节,导演的专业眼光都至关重要。《公民凯恩》导演奥森·威尔斯就曾说过:“没有人能被称作导演,直到他亲自剪辑。”
近日,导演何平在微博发话:“我多年前说过一句话,在中国当作家干上电影导演的工作时,就不会写出好文学了。视听觉的表现力、丰富性及不确定性远远超过文字的描述,如果有这样的作家出现在导演行业中,他们的文学一定是枯竭了,拍个电影无非是找回些自信而已。他们本质上根本不是作家,所以拿着最好的资源,也拍不出作者电影。”他还补充道:“很渴望看到作家当导演洞察现实、历史或未来,如果他们也和那些毫无思考力、前瞻性的庸俗作品比肩,作家的确徒有虚名。”
作家跨界转型,固然有个人才能、兴趣的原因,但背后的商业利益则更为直观。无论电影的口碑如何,电影产业在这个时代所带来的经济效益和影响力,远不是写书能实现的。畅销书作家拿起导筒,不仅拥有了更多的选择权,也缩小了文学和大众娱乐的边界。有人甚至直言,今天的中国电影市场上有太多“伪导演”,这些导演只不过是因为各种原因被推到了导演的位置而已。(何晶)