日前，“万物在我：梁恒作品展”在上海宝龙美术馆8号厅拉开序幕。此次展览，由上海宝龙美术馆主办，浙江印学文化、温州欧尚创意园、温州美术馆、永嘉书院协办，《艺术所登》杂志特别支持，孙振华、吴洪亮担任学术主持，王林、杨卫担任策展人，分别呈现了艺术家梁恒近年来的艺术历程。

　　开幕当天，来自全国各地的嘉宾相聚上海宝龙美术馆，从开幕致辞到现场论坛，不同的艺术观点与艺术感受，为观众提供了更多了解艺术家梁恒的窗口。

展览现场 供图 上海宝龙美术馆

　　自然山水，在艺术家梁恒的作品生长，他从现实中汲取养分，重返与生俱来的自由天性，在他的艺术里，万物皆是化相，也是世界。中国批评家年会秘书长、批评家杨卫说：“我们从梁恒的艺术作品中，看到的不是简单的自然风光，而是隐藏在自然深处的生命形态，带有丰富的人文表情。”

　　同时，梁恒的创作离不开他在温州的生活经历，他对当地的山川地貌、历史文脉深有体会，这也源自北宋成于南宋的永嘉学派，他古学今用，形成了自己的独特艺术语言。“他的这些画有一种从内部进行观察的感觉，由内而外显。所以他在画面上重肌理，这些肌理更像是内部结构，而不是外表的皮肤。”中国美术学院教授孙振华说。

　　在展厅里，一幅幅画面缓缓地映入观众的眼帘，这些作品错落有致地分布着，仿佛在演绎一场场隔空对话。四川美术学院教授、批评家王林言：“抽象也好，具象也好，物态也好，文字也好，其实对当代艺术而言，都不是障碍。万物之所以能够在我，就在于我的自由度一一自由汲取与自由发挥。”

　　“在手法上，我们看到破墨般交织出的痕迹，有形与无形塑造出的隐喻，此种借助不确定性带来的指向，将复杂性呈现得愈发清晰，那是丙烯材料的年代感。”北京画院院长吴洪亮如此看待梁恒的作品。

展览现场 供图 上海宝龙美术馆

　　通过梁恒的笔触，观众可以感受到他的沉静与坚韧、炙热与毅勇。据悉，梁恒1988年毕业于山东工艺美术学院，同年工作分配至广州市社科院。1989年至1995年受聘为广州美术馆策展人，1996年后设个人工作室独立策展兼艺术创作。2009年至2019年受聘为海南大学艺术学院特聘教授。2012年至2018年受聘为温州昊美术馆馆长，2019年入住温州永嘉书院设个人工作室，艺术创作至今。

　　据悉，该展览将持续到2024年10月8日。