日前,“万物在我:梁恒作品展”在上海宝龙美术馆8号厅拉开序幕。此次展览,由上海宝龙美术馆主办,浙江印学文化、温州欧尚创意园、温州美术馆、永嘉书院协办,《艺术所登》杂志特别支持,孙振华、吴洪亮担任学术主持,王林、杨卫担任策展人,分别呈现了艺术家梁恒近年来的艺术历程。
开幕当天,来自全国各地的嘉宾相聚上海宝龙美术馆,从开幕致辞到现场论坛,不同的艺术观点与艺术感受,为观众提供了更多了解艺术家梁恒的窗口。
展览现场 供图 上海宝龙美术馆
自然山水,在艺术家梁恒的作品生长,他从现实中汲取养分,重返与生俱来的自由天性,在他的艺术里,万物皆是化相,也是世界。中国批评家年会秘书长、批评家杨卫说:“我们从梁恒的艺术作品中,看到的不是简单的自然风光,而是隐藏在自然深处的生命形态,带有丰富的人文表情。”
同时,梁恒的创作离不开他在温州的生活经历,他对当地的山川地貌、历史文脉深有体会,这也源自北宋成于南宋的永嘉学派,他古学今用,形成了自己的独特艺术语言。“他的这些画有一种从内部进行观察的感觉,由内而外显。所以他在画面上重肌理,这些肌理更像是内部结构,而不是外表的皮肤。”中国美术学院教授孙振华说。
在展厅里,一幅幅画面缓缓地映入观众的眼帘,这些作品错落有致地分布着,仿佛在演绎一场场隔空对话。四川美术学院教授、批评家王林言:“抽象也好,具象也好,物态也好,文字也好,其实对当代艺术而言,都不是障碍。万物之所以能够在我,就在于我的自由度一一自由汲取与自由发挥。”
“在手法上,我们看到破墨般交织出的痕迹,有形与无形塑造出的隐喻,此种借助不确定性带来的指向,将复杂性呈现得愈发清晰,那是丙烯材料的年代感。”北京画院院长吴洪亮如此看待梁恒的作品。
展览现场 供图 上海宝龙美术馆
通过梁恒的笔触,观众可以感受到他的沉静与坚韧、炙热与毅勇。据悉,梁恒1988年毕业于山东工艺美术学院,同年工作分配至广州市社科院。1989年至1995年受聘为广州美术馆策展人,1996年后设个人工作室独立策展兼艺术创作。2009年至2019年受聘为海南大学艺术学院特聘教授。2012年至2018年受聘为温州昊美术馆馆长,2019年入住温州永嘉书院设个人工作室,艺术创作至今。
据悉,该展览将持续到2024年10月8日。