原标题:舞出“摇滚乐界拜伦”的故事
图片说明:《舞到爱尽处》剧照。
去年首度访沪即创下加座票售罄纪录的蒙特利尔爵士芭蕾舞团,于本届中国上海国际艺术节回归,携新作《舞到爱尽处》于上周末亮相美琪大戏院。加拿大诗人、歌手莱昂纳德·科恩跌宕起伏的一生经过舞者们流畅浪漫、极具爆发力的演绎,再度点燃了观众的热情。
“如果我必须当一分钟其他人,那个人很可能就是科恩。”音乐人鲍勃·迪伦曾这样说过。《舞到爱尽处》的创作者在莱昂纳德·科恩生前得到其本人授权,改编其民谣作品,以爵士芭蕾展现其人生的五个季节。科恩登台表演时,总是穿着得体的西装,摘下帽子向观众致意。生活中的科恩却不像一个“绅士”那般克制,他的歌词充斥着阴郁与孤独,有时会在演唱会上哭泣。《舞到爱尽处》如何诠释他的辉煌事迹与人生感悟?
三位领舞与14名伴舞再现了科恩老派迷人的绅士风度。而蒙特利尔流畅浪漫、独具风情的舞蹈,也让科恩故乡如蜂蜜般流淌的阳光,照到了台下。在美式热情与法式浪漫的融合中,观众自然洞见了他著名的诗句:“万物皆有裂痕,那是光之来处。”舞台场景中色彩和自然元素的巧妙变幻,则开启了对人类生存轮回更深沉的思索。
无怪乎蒙特利尔芭蕾舞团被誉为“加拿大文化大使”。1957年成立时,该团曾因在古典芭蕾严谨的技巧中大胆加入随性的爵士舞风格,一度不被专业人士接受;但凭借不断创新、富于变化的艺术精神,最终赢得了尊重。在与欧洲一线编舞大师的紧密联系中,其作品始终保持高艺术水准和人气。1984年,该团成为第一个登上中国舞台的加拿大舞团。
路易·罗比塔耶成为爵士舞团的艺术总监后,在舞蹈中增添了更多元的现代风格,他表示,爵士所赋予舞团热情、奔放的风格,无穷尽的能量,依然是其最显著的标志。这些正能量在新颖时尚的舞剧中,再次俘获了上海观众的心灵。有观众表示:“舞者们高难度的爆发性表现,每一帧都值得细细品味。”
现代舞抽象的艺术特点,也让不熟悉科恩的观众能够放下对故事情节的纠结,获得自由解读和阐释的空间,以开放的心享受音乐与舞蹈带来的愉悦、能量和启迪。虽然运用大胆强烈的戏剧创作手法,但动感细腻、轻快写意的肢体动作仍以直观的方式,引领观众走进了科恩的内心世界,感受他歌声中的爱与思考。