毕加索曾花费20余年时间研究陶艺，这是他绘画之外的又一重要艺术实践。（美国LC画廊供图）

　　第22届上海艺术博览会11月8日在上海世博展览馆揭幕，来自全球十余个国家的5000件艺术作品悉数亮相。其中，一批鲜见的毕加索陶瓷作品格外引人关注。

　　作为立体画派的创始人，毕加索的绘画作品广为人知，且单幅油画创下了10亿元人民币的天价。然而，鲜少有人知道，他曾花费了20余年时间研究陶瓷，并创作了数以千计的作品。

　　毕加索“邂逅”陶瓷完全出于偶然。1946年他与女友弗朗索娃前往法国南部的瓦洛里斯小镇度假，在这个以传统制陶业闻名的小镇，他结识了“玛都拉”陶瓷作坊的主人——乔治和苏珊·哈米耶夫妇。由此，毕加索的陶瓷热情被点燃，与陶瓷结下了27年的不解之缘，直到1973年去世。

　　毕加索打破传统的制陶模式，把《亚威农少女》的绘画技法嫁接到了陶艺上，用新鲜的坯泥进行创作。凭借自由、发散的创作风格，把一系列细颈酒罐变成迷人的女性形象，并在陶盘上绘制各种脸谱、图腾，将天马行空般的艺术风格发挥得淋漓尽致。他对颜色的追求也几近严苛，反复试验钴蓝色、铜绿色、紫罗兰色以及品类繁杂的珐琅。

　　据透露，毕加索曾创作了数量不少的陶瓷作品，但由于陶瓷易碎的特性，随着时间的推移，完整保存下来的并不多，且绝大部分被欧美博物馆收藏。从此次展出的十余件作品可以看出，他很擅长从生活中取材，傲气的公羊、雄壮的斗牛和充满童趣的脸谱是其作品最常见出现的形象。

　　据悉，今年参展的近120家画廊中，有50余家来自海外，占比近半。其中，不少是新面孔。它们带来了全新的作品，探讨艺术更多的可能性。比如，首次参展的人可艺术中心，呈现了伦勃朗、达利、米罗、弗朗西斯科、珂勒惠支等一大批大师的作品。而在全新设计的“荣耀亚洲”展区，来自韩国、日本、马来西亚等国近40家画廊，以团体的形式为人们展示来自亚洲各国艺术家的作品，呈现亚洲艺术的最新风貌。