原标题：角角落落都是戏，有你中意的么

　　18日晚，第六届乌镇戏剧节正式拉开为期11天的狂欢大幕。开幕首日，本届乌镇戏剧节艺术总监孟京辉导演的全新舞台巨制《茶馆》、日本戏剧大师铃木忠志作品《北国之春》、德国著名剧院塔利亚剧院的 《黑暗中的舞者》、李建军导演的《大众力学》、澳大利亚现实题材作品 《沙漠傍晚六点二十九分》五部戏剧的上演，彻底点燃了戏剧节现场的热烈氛围，全世界聚集于此的戏剧能量喷涌而出。

　　本届乌镇戏剧节以“容”为主题，将重磅呈现来自17个国家和地区的29部剧目109场特邀剧目戏剧演出。同时，最具乌镇戏剧节特色的“青年竞演”将有来自全国的18组青年戏剧创作团队激烈角逐多个戏剧奖项；从全国乃至全球征集邀约而来的1800余场古镇嘉年华演出将诠释没有围墙的全民狂欢精神；15场论坛、12场朗读会以及戏剧主题展览和“中国-阿拉伯戏剧对话”，将在戏剧理论拓展与戏剧教育方面构建乌镇戏剧节的文化生态。

　　剧场内

　　名团经典奉上 青年能量爆发

　　本届戏剧节力邀世界四大顶级历史名团参演，成就了戏剧节最大的亮点。正值120周年的俄罗斯莫斯科艺术剧院将带来著名导演亚历山大·莫洛奇尼科夫导演的反战巨制《19.14》。欧洲传奇剧院德国汉堡塔利亚剧院的80后导演巴斯蒂安·克拉夫特带来《黑暗中的舞者》，剧中演员们完全在黑暗中表演，让观众沉浸在失明般的体验中。由“日本国宝级戏剧大师”铃木忠志创立和带领的日本SCOT剧团则带来《北国之春》一剧。该剧探讨了有关身体的理论——人的内心和外表不一定是一致的，人的内心膨胀起来，最终会连外表的现实也抹杀掉。华沙新剧院则由导演沃伊特克·齐梅尔斯基带来获多项欧洲戏剧大奖的作品《说话的手》。该剧用波兰语和手语演出，把独白与迷人的舞台构思结合在一起，创造出沟通与叙事的美学新意义。

　　“对优秀文化遗产的致敬和解读”，也是本届戏剧节不容错过的内容。除了昨晚上演的《茶馆》外，贝克特的《等待戈多》、德国表现主义电影杰作《卡里加里博士的小屋》、契诃夫的《樱桃园》、莎士比亚的《皆大欢喜》、法国当代文学名著《小王子》等都将一一登上戏剧节舞台。

　　戏剧节还邀请到多位活化石级的实验剧场启蒙者、传承者。中国台湾实验戏剧鼻祖兰陵剧坊，其创始人金士杰将带来经典之作《演员实验教室》。《动物磁性》是马布矿坑剧团的创始人、美国实验剧场先驱李·布鲁尔和资深编剧特里·奥赖利（易光海）为戏剧节重新创作的作品。

　　全球戏剧节中独有的“青年竞演”单元，在第六年之际特别集结上演五届“青年竞演”高人气获奖作品。墨西哥青年鬼才导演赫克托·弗洛雷斯·小松将带来特别的午夜场演出《路在何方》。

　　剧场外

　　惊喜不断，戏剧爱好者的狂欢

　　在乌镇戏剧节，戏剧将不仅仅在剧场发生。戏剧节邀请到美国实验剧场先驱李·布鲁尔，德国戏剧理论家、评论家汉斯-蒂斯·雷曼，德国著名戏剧构作塞巴斯蒂安·凯撒等中外戏剧名家加入“小镇对话”，来自世界各地的戏剧创作者、批评家、管理者将在此交流互动。

　　“古镇嘉年华”中，来自海内外的百余组艺术团体将乌镇的木屋、石桥、巷陌甚至摇橹船作为舞台，献上1800多场精彩演出，令世界艺术与观众零距离接触，成就乌镇戏剧节的另一个高潮。

　　今年新增的“戏剧帐篷营”，也是剧场外的一大惊喜。观众可在大自然中露营、看戏、狂欢、入睡，还能有艺术、美酒、友谊相伴。