国际在线上海微网(彭丽):陈逸飞、陈逸鸣兄弟艺术展于5月18日在上海外滩111艺术空间开幕。上次联展是1990年在美国纽约的哈默画廊,二十七年后,回到中华的大地上,在故乡,两位结合东方传统表现力与西方古典主义技法的艺术家兄弟再现联展盛况。
1990年哈默画廊兄弟画展开幕合影。左一陈逸飞,右二陈逸鸣。图片由陈逸鸣提供
2017年上海外滩111艺术空间联展。陈逸飞(左),陈逸鸣(右)。彭丽摄
陈逸飞秉持“大美术”概念,一生都奉献给了艺术,是闻名海外的艺术大师。九十年代中期的回国,带动了当时的艺术热潮。哈默画廊的主人哈默博士在向世人推介陈逸飞时,撰文指出:“他的画是接近诗的,因为他只是在指示而非肯定。”他画的音乐家、周庄、东方仕女、上海旧梦、藏族人物、时尚青年等题材及其画风,对当时久旷的国人有着极其重要的美育启蒙意义。
陈逸飞 藏族少女/1998年/油画。彭丽摄
开幕式现场,陈逸鸣说:“陈逸飞是一位杰出的画家和视觉艺术家。他不仅要求自己的画美,还希望在自己的努力下,让这座城市,让这个国家,让在这里生活的人,都美起来。我见证了他为之努力和奋斗的历程。”
兄友弟恭,在绘画艺术史上,极少有兄弟同样钟情艺术,并同样成就于艺术。这对画坛兄弟本身就是这座城市的佳话,也是海派文化的重要组成。走进画展,如同走进上海艺术一段尚在演进的历史。
陈逸飞 踱步/1979年/油画。图片由陈逸鸣提供
往昔岁月 红尘梦乡
这次画展中最吸引眼球的是文献区。首次展出了陈逸飞的多件文献资料和早期画作,特别是纪录两兄弟成长经历的珍贵资料。有陈逸飞画弟弟陈逸鸣的肖像、速写,还有两兄弟在同一学校所获的奖状,陈逸飞学生时期的日记本、速写本、毕业证书等。策展人林明杰说:“艺术的本质无外乎人性和情感。人性和情感的力量是艺术的源泉,反过来,艺术又让我们更懂得人性和情感。”
陈逸飞三兄妹。彭丽摄
超越再现的画家,则诉诸充满想象与静观沉思的生活倾向,唯有在读作品时才发现其中所蕴含的人性中至为深沉、至为普遍的情感。画展中每一个细节都能勾起爱的回忆。细读每一份资料,陈逸鸣《红尘与梦乡》系列中包含着的深刻情感逐渐清晰,作品里不仅蕴含着陈逸鸣对哥哥陈逸飞的兄弟情深,更蕴含着对兄长故去的痛楚和压抑。回到故乡,已前尘如梦;再入红尘,可红尘几许?
开幕式现场陈逸鸣发言。彭丽摄
陈逸鸣 梦乡。彭丽摄
前尘过往 终难相忘
参加开幕式的有原上海博物馆馆长陈燮君、学者钱文忠、“克勒门”掌门人陈刚、艺术评论家谢春彦等,可谓大咖云集。作曲家谭盾说:“兄弟俩最重要的一点是让兄弟情摆脱了狭义上的理解,变成了一种对艺术和文化上的认同。”这句话是至高的赞誉。艺术在这里,无门派之分,无地域之别,无年龄之限,更多的是热爱和尊重。正是这种独特的魅力,吸引了众多艺术爱好者相聚一堂。
参加画展的贵宾。彭丽摄
对朋友是友谊,对兄弟是情意,对故乡是大义。陈逸飞、陈逸鸣作为上海和海派艺术的名片,他们的人生,他们的时代,以及他们的作品,将呼唤、凝聚、传递更多的美好。
本次展览由外滩111艺术空间、上海国际信托有限公司、克勒门艺术沙龙联合举办。展览持续到6月16日。